Акварельных дел мастер
25 октября 2025 года в конференц-зале Kings Bay Library, расположенной в Бруклинском районе Шипсхед Бей по адресу 3650 Nostrand Avenue состоялась презентация художественных работ замечательного акварелиста Самуила Бродского.
Конференц-зал библиотеки был полон. Удачно совпало, что именно 25-го октября в мире отмечают Международный День художника.
Эта дата была выбрана потому, что в этот день чествуют одного из самых известных художников двадцатого века Пабло Пикассо, родившегося 25 октября 1881 года. Когда-то он сказал, что “каждый ребёнок – художник, трудность в том, чтобы остаться художником, выйдя из детского возраста”.
Самуил успешно преодолел эту трудность, сохранив ясный, внимательный и добрый взгляд на окружающий мир.
Окончив Ленинградское высшее художественно-промышленное училище им. В.И.Мухиной, он в течение многих лет работал дизайнером интерьеров и витражей в Гомеле. После эмиграции в США Самуил продолжил работать витражистом в качестве волонтёра.
Когда ему было предоставлено слово, чтобы рассказать о себе и своих работах, он промолвил всего лишь несколько слов и сел на место, оказавшись очень скромным человеком, который рисует гораздо лучше, чем говорит.
На выставку он представил полсотни работ, в основном акварелей, и лишь несколько картин было выполнено пастелью. Все выступавшие, в числе которых были замечательные профессиональные художники Виктор Остапенко и Нина Журавель, а также архитектор, отличный график Натанель Аронов, в один голос хвалили его работы, указывая на высочайший профессиональный уровень их исполнения.
На похвалы Самуил лишь отмахивался, но, будучи эмоциональным и чувствительным, что обычно присуще творческим людям, невольно пару раз уронил слезу.
Он создавал свои акварели на разных сортах бумаги, в том числе на рисовой и ручной работы, умело используя их особенности. Писал свои картины по-сухому и по-сырому. В основном он занимался пейзажной живописью, однако не только природа была на его акварелях, но и городские пейзажи тоже. Например, интересные виды Венеции, в которых особенно ясно видно умение Самуила передавать глубину и трехмерность пространства. Разглядывая такие его акварели, хочется самому оказаться там, чтобы проплыть на гондоле мимо домов, стоящих по колено в воде. Его композиции всегда уравновешенны, полны света и цвета. И это относится не только к пейзажам, но и к букету ирисов, и к простому кочану капусты.
Bот это необыкновенное умение увидеть красоту в самом обыденном, на первый взгляд, предмете показывает магию художника, способного разглядеть прекрасное там, где обыватель не заметит ничего.
Борис Рубин